Varie

li affezionati telespettatori di Una Vita si devono preparare a un salto temporale:: infatti, tra marzo e aprile, la soap spagnola “avanzerà” di dieci anni. Questo comporterà anche l’ingresso di diversi personaggi che daranno vita a nuove e interessanti vicende. Per esempio vedremo Samuel Alday (interpretato da Juan Gareda) tornare nel ricco quartiere in compagnia di Genoveva, una giovane donna bella e affascinante che, aiutata da Carmen, si sistemerà in casa del gioielliere.

«La loro storia farà parlare…»

A interpretarla è Clara Garrido, attrice madrilena che, nonostante la giovane età, ha già alle spalle una bella gavetta al cinema, in televisione e in teatro. L’abbiamo intervistata grazie alla nostra collaborazione con Miriam Quattrini.

Hai solo 26 anni e già molta esperienza. Hai cominciato presto a recitare?

«Sì, ho cominciato da adolescente. E sin da piccola giocavo a essere altre persone, sognavo di diventare una brava attrice».

Ricordi il tuo primo casting Clara Garrido ?

«Certamente, come pro-trei dimenticarlo! Avevo quindici anni e l’ho vissuto come un puro divertimento, senza nessuna pressione psicologica».

In Una Vita interpreti Genoveva Salmeron: che tipo è?

«È una donna molto intensa. L’amore è il suo punto debole, ma anche la sua forza. Sente molto, ama molto e desidera molto. Per raggiungere ciò che si propone farebbe qualsiasi cosa, senza curarsi delle possibili conseguenze».

Ti rispecchi nel personaggio?

«In parte sì… Nel modo di vivere le emozioni».

Clara Garrido Cosa porta Genoveva ad Acacias?

«Genoveva ci arriva grazie a Samuel Alday, suo marito. Sono sposati da poco e vogliono ihiziare una nuova vita lì. Mano mano, però, si scopre qualcosa del loro passato che complicherà la-loro situazione. Devo dire che il mio personaggio mi piace tantissimo e ringrazio la produzione che mi ha scelto per interpretare questo ruolo bellissimo, che mi obbliga a entrare nella testa di Genoveva per capire cosa la spinge a comportarsi in un certo modo».

Come sei stata accolta sul set?

«Benissimo, c’è un ottimo ambiente Andiamo tutti d’accordo, cast tecnico e cast artistico. Ritengo che sia una grande fortuna essere circondata da tanta bella gente, soprattutto quando si fa un lavoro come il nostro, in cui si trascorrono diverse ore insieme».

Con quali personaggi interagisci di più?

«Con Samuel, Ursula e Felipe».

Con chi hai legato di più?

«È inevitabile legare di più con le persone con cui si è più a contatto, nel mio caso con Samuel, Ursula, Felipe».

Cosa ci puoi anticipare del tuo rapporto con Samuel Al-dav?

«Quasi nulla, posso solo dire che la loro storia d’amore farà parlare molto nel quartiere».

«Vorrei interpretare ruoli complessi»

Parlaci di te, sei mai stata Italia?

«Sì, sono stata a Roma, a Firenze e a Siena, città che mi sono piaciute tantissimo, ma vorrei tornare nel vostro Paese per conoscere nuovi posti».

Single o fidanzata?

«Sono fidanzata e sono molto felice».

Come passi il tuo tempo libero?

«Sto con il mio compagno, con la mia famiglia, i miei amici… Amo andare al cinema, a teatro, sono anche appassionata di fotografia e di viaggi».

C’è un ruolo che ti piacerebbe interpretare?

«Vorrei tanto interpretare personaggi femminili complessi e interessanti, qualsiasi donna di Big Little Lies, The Affair o Fleabag, per esempio».

Esprimi un desiderio…

«Vorrei continuare a vivere della mia professione, avendo accanto le persone che amo di più».

Com’è il tuo rapporto con il pubblico?

«Ottimo e di questo ringrazio tantissimo le persone che mi dimostrano il loro affetto».

Come vivi la popolarità?

«Mi fa piacere che ci sia tanta gente che ci segue da casa e condivide un po’ di tempo con noi».

Questa esperienza in una soap molto seguita ha cambiato la tua vita?

«Sì, come attrice sono cresciuta e sto continuando a crescere moltissimo e poi sono molto felice di far parte di una grande e bella famiglia come quella di Una Vita».

La prima cosa che hai fatto quando hai saputo thè la parte di Genoveva sarebbe stata tua…

«Ho chiamato mia mamma per informarla. E stata felicissima!».

Prossimi progetti?

«Per ora sono impegnatissima nelle registrazioni di Una Vita e mi sto dedicando solo a questo».

Articolo tratto da Vero

E stata una delle protagoniste della 70esima edizione del Festival di Sanremo. La bella e frizzante ereditiera bolognese Elettra Lamborghini, dopo essersi fatta conoscere per la partecipazione a diversi reality in tutto il mondo e in veste di cantante con la hit Pem Pem, ha fatto il suo esordio sul palco del Teatro Ariston con Musica (e il resto scompare), brano che fonde ritmi latini e melodie pop candidato a diventare un tormentone. Subito dopo l’esperienza sanremese, Elettra, il 14 febbraio, ha lanciato Twerking Queen – El resto es nada, nuova edizione del primo album Twerking Queen.

Elettra Lamborghini cosa ti ha spinto a proporre un brano a Sanremo?

«L’idea mi è venuta l’estate scorsa mentre ero in tour. Sono consapevole che nel mio caso è soprattutto “il personaggio” a creare interesse, mentre all’Ariston quello che conta è la canzone e il mio obiettivo era portare qualcosa di nuovo a Sanremo. Per me è stata una bellissima opportunità per far capire che dietro al personaggio Elettra Lamborghini c*è una persona che si impegna con tutta se stessa: per prepararmi a Sanremo ho passato tre mesi in studio con un vocal coach e a studiare le coreografie».

«Attenti a cosa si scrive sui social»

Che peso ha il canto nella tua vita Elettra Lamborghini ?

«Cantare per me significa tutto, forse per questo motivo sul palco del Teatro Ariston ero molto emozionata. La canzone che ho presentato a Sanremo rispecchia questo momento della mia vita: tutto quello che mi interessa davvero è la musica equello che arriva dopo passa in secondo piano».

Cosa ti aspetti dalla tua carriera musicale?

«Non voglio fare pronostici. La mia carriera musicale è appena iniziata… posso solo dire che ci tengo davvero tanto e cercherò sempre di dare il meglio di me stessa».

Al Festival hai ritrovato Morgan, con cui hai condiviso l’esperienza come coach a The Voice…

«Mi ha fatto piacere ritrovarlo, anche perché The Voice è stata un’esperienza che mi ha fatto crescere molto».

Da spettatrice, che rapporto hai con Sanremo? Hai una canzone dei cuore?

«I Festival a cui sono più legata sono quelli che seguivo da bambina insieme alla mia famiglia. Crescendo Fho perso un po’ di vista perché sono stata molto all’estero, anche se ascoltavo le canzoni, in gara. Ricordo con molto piacere Come saprei di Giorgia».

Sei un idolo dei giovanissimi: senti questa responsabilità?

«So di essere un esempio, ma sinceramente non sento il peso della responsabilità, anche se credo si debba stare sempre attenti a ciò che si scrive sui social. Penso di piacere perché, in fin dei conti, sono una ragazza come tante: non ho vizi particolari… insomma sono una brava ragazza (ride)».

Quale messaggio vorresti lanciare a chi ti segue?

«Quello che desidero di più è che la gente capisca che anche la musica si evolve e va avanti: non c’è più solo il blues, per esempio, ma anche l’urban. E i ragazzi, più di tutti, sono aperti a queste novità».

Il 14 febbraio è uscita l’edizione speciale dell’album Twerking Queen – El resto es nuda. Ce ne parli?

«Nell’album ci sono tante collaborazioni nuove e una chicca: una canzone che nel mio album d’esordio Twerking Queen era in spagnolo e che, in questa special edition, viene proposta in italiano. Anche se sono profondamente latina, mi piace davvero tanto».

«Dilettare con la Pausini: un sogno»

C’è una cantante con cui ti piacerebbe duettare?

«Laura Pausini! La amo e sarebbe un sogno duettare con lei».

Il tuo fidanzato Afrojack cosa pensa della tua musica?

«Mi appoggia, ma secondo me non vale: è come se chiedessi a mia mamma se sono bella! L’ho conosciuto proprio grazie alla musica, in uno studio di registrazione, ma non ho mai pensato alla possibilità di fare musica insieme perché ci siamo innamorati: mio padre mi ha sempre consigliato di non mischiare il lavoro con l’amore. L’idea non mi stuzzica più di tanto perché non vorrei che la gente pensasse che sto con lui per interesse. E poi se mi proponesse una base che non mi piace, mi toccherebbe dirgli: ‘”Stanotte non si fa!”».

Articolo tratto da Vero.

Con oltre settantamila spettatori in poco più di tre mesi di repliche, Thè Full Monty è uno dei maggiori successi teatrali di questa stagione. Tra i protagonisti della divertente commedia diretta da Massimo Romeo Piparo in scena al Teatro Sistina di Roma fino all’8 marzo c’è Luca Ward. L’attore romano veste i panni di Aldo Parisi, ex responsabile in azienda di un gruppo di operai, tutti senza lavoro. Assieme ai suoi ex sottoposti, Parisi deciderà di improvvisarsi stripman per tornare a guardare con fiducia al futuro. Ward, che divide la scena con Paolo Conticini. Gianni Fantoni, Nicolas Vaporidis e Jonis Bascir, si racconta con la consueta schiettezza al nostro settimanale.

«La qualità paga sempre»

Il riscontro da parte del pubblico nei confronti di Full Monty è stato davvero incredibile in tutti questi mesi…

«Un risultato eccezionale e, per molti versi, inaspettato. almeno in queste proporzioni. Ci credevamo sin dall’inizio, ma eravamo consapevoli del fatto che il nostro spettacolo traeva ispirazione da un film datato e dì nicchia. In questo periodo in cui la gente giustamente è attenta alle spese, riempire un teatro anche da duemila posti come è successo a noi è un miracolo. È vero allora che la qualità di uno spettacolo paga sempre!».

Il momento più atteso, soprattutto dal pubblico femminile in sala, è naturalmente quello dello spogliarello finale.

Luca Ward Ti imbarazza tormentarti con lo strip?

«In realtà abbiamo discusso a lungo suH’opportimità di spogliarci integralmente. Poi, anche per evitare che lo spettacolo fosse vietato ai minori, abbiamo optato per uno studiato gioco di luci e per alcuni trucchi scenici che rappresentano il giusto escamotage per permetterci di svestirci. Full Monty è uno spettacolo adatto a tutta la famiglia, divertente e al tempo stesso istruttivo. Il tema della perdita del lavoro che è al centro del racconto è, ahinoi, di stringente attualità. Mi piace molto un passaggio del copione che recita: “Non pensare a quello che lo Stato o il sindacato può fare per te, ma a ciò che tu puoi fare per te stesso”. In poche parole riesce a concentrare un concetto importante: la capacità di reinvertarsi».

A te è mai capitato di doverti reinventare?

«Tante volte. Ho fatto mille mestieri: camionista, facchino di traslochi, bagnino. elettricista, fonico in teatro…».

Fa un certo effetto immaginarti alla guida di un tir…

«Un lavoro faticoso, ma divertente e all’epoca ben pagato. È stato proprio grazie a quel mestiere che ho conosciuto il mondo. Non dimenticherò mai la bellezza dell’Iraq in quel periodo, all’epoca avevo vent’anni. Pensare che quel Paese sia stato poi distrutto da noi occidentali mi addolora e mi indigna profondamente. Dopo l’esperienza come autotrasportatore ripresi a fare

Articolo tratto da Vero.

Quarantacinque anni di carriera e una grande conquista: cercare di piacere più a se stessa che agli altri. Irene Grandi, reduce dalla fortunata partecipazione in gara all’ultimo Festival di Sanremo, dove ha proposto l’intensa Finalmente io, scritta, tra gli altri, dal suo migliore amico Vasco Rossi, ci racconta il suo momento d’oro.

Finalmente io è il titolo del brano che ha segnato il
tuo ritorno in gara sul palco dell’Ariston…

«Un titolo che rappresenta al meglio la fase attuale del mio percorso umano e professionale. Mai come in questo momento sento la necessità di mostrare al pubblico chi sono. In più, il brano stesso riesce a rappresentarmi fino in fondo, di conseguenza sono davvero orgogliosa di tutto il lavoro che è stato fatto da Vasco Rossi, Gaetano Curreri e dagli altri professionisti che hanno contribuito a realizzarlo. Ogni volta che lo canto provo un’emozione immensa».

«Uniti si va sempre più lontano»

Oggi che tipo di donna è Irene Grandi?

«Una donna che non cerca più di piacere a tutti i costi agli altri, ma che cerca di farsi apprezzare soprattutto da se stessa. Credo sia stata questa, a livello personale, una delle mie più grandi conquiste. Per il resto continuo a essere una persona cui piace collaborare con il prossimo, raggiungendo i vari traguardi passo dopo passo. Ho sempre creduto nel valore della condivisione, cosi come nella forza del gioco di squadra. fermamente convinta del fatto che uniti si vada più lontano».

Sei sempre stata una ferma sostenitrice della collaborazione tra donne…

«Noi donne, quando ci uniamo, siamo fortissime. Non a caso, ultimamente, è stata pubblicata una nuova versione del mio ultimo album intitolato Grandissimo e all’interno è possibile trovare i miei duetti con colleghe e amiche che stimo tantissimo: da Loredana Bertè a Fiorella Mannoia sino a Carmen Consoli e Levante. Non avrei potuto festeggiare meglio i miei venticinque anni di carriera!».

Intervista tratta da Vero.

Pastasciutta con la “pummarola ’ncoppa”: ma sì, avrà pensato giustamente Gigine rumm D’Alessio all’epoca del servizio fotografico pubblicato in queste pagine, perché mai opporsi allo stereotipo napoletano, quando lo stereotipo fa gioco? Ok dunque alla posa in cucina, se serve ad accreditarsi presso il grande pubblico come un simpatico scugnizzo di talento. In fondo, Gigi è fresco di esibizioni ai matrimoni della sua città e ha l’animo del verace rappresentante di una cultura popolare che non può certo rinnegare nel momento in cui si prepara al successo nazionale. Nel luglio 1997, quando la Rai s’interessa per la prima volta al fenomeno D’Alessio, il cantante ha appena riempilo stadio San Paolo con itimila persone e vuole il grande salto.

Gigi d’Alessio Musicista per Mario Merola

la alle spalle una lunga letta: formazione classici Conservatorio, centinaia di feste e matrimoni, lista al pianoforte nella di Mario Merola e poi Jtta a distanza per l’affermazione con altri due big del genere, Tommy Riccio e Ciro Ricci. «Quando avevo 4 anni mio padre portò dal Venezuela una fisarmonica, per mio fratello che aveva dieci anni più di me», ha raccontato. In Conservatorio si diploma in pianoforte. «A 17 anni, già dirigevo l’Orchestra Scarlatti». D’Alessio nasce nel quartiere San Ferdinando, continua ultimo di tre figli. Il padre, alla sua nascita, decide di aprire prima una panetteria e poi un negozio di abbigliamento. Il piccolo di casa, intanto, entra al Conservatorio, trasformando poi la passione per la musica in mestiere. «Nella copertina del mio ultimo disco sono ritratto insieme alla mia ombra. Ecco, quell’ombra sono le mie origini, le mie radici, non posso staccarmene, io mi sento un italiano di Napoli», ha detto di recente. «E poi la napoletanità è stata sdoganata. Venti anni fa in Non dirgli mai c’era una frase in napoletano e fu quasi uno scandalo. Ora è una lingua, perché come tale viene considerata, tanto da essere Patrimonio deH’Unesco. molto ben accolta nella musica. Nel mondo la canzone italiana più conosciuta

è quella napoletana». Parola di uno che ce l’ha fatta e che si è riconciliato con le origini. Ma le origini, specialmente ai napoletani di successo, finiscono per stare strette, quasi per causa di forza maggiore. E D’Alessio lo sa: «Sono stato maltrattato dai critici musicali. Hanno cercato di liquidarmi con l’etichetta di cantante popolare. Peggio: neomelodico. Vivono di pregiudizi perché sono nato a Napoli. Se parliamo di nuova melodia, allora siamo tutti neomelodici: io, Carmen Consoli, Claudio Baglioni, persino Pino Daniele… Ma purtroppo nella realtà dei fatti, “neomelodico” significa cantante di quarta serie».

L’amore per Anna Tatangelo

Dopo Sanremo, il cantante lascia la sua città e si trasferisce a Roma: compra una villa nel quartiere dell’Olgiata. Cambia anche vita: esce allo scoperto il legame con la giovanissima collega Anna Tatangelo, ma lui è ufficialmente ancora sposato con la storica ex fidanzatina Carmela Barbato, che gli ha dato tre figli. Claudio. Ilaria e Luca. Scoppia un putiferio, con l’opinione pubblica divisa tra chi tifa comunque per l’amore e chi addossa alla Tatangelo ogni colpa:

«Agli inizi mi hanno dato della sfascia famiglie e della ruba uomini. Tutti sparavano su di me, nonostante sapessero che venivo dopo una relazione già finita»,

racconterà lei. Insieme, Anna e Gigi hanno avuto Andrea, che oggi è un bel bambino dell’età di otto anni. La Tatangelo e D’Alessio non si sono fatti mancare neppure una separazione, sia pure momentanea, una crisi di passaggio che li ha resi più saldi di prima nell’intento di restare insieme. Nel frattempo, D’Alessio è diventato addirittura giovane nonno, ad appena 50 anni, di Noemi, oggi dodicenne, avuta dal figlio Claudio.

la storia di ascese e di cadute Gigi d’Alessio

Non sono mancati i dolori, in una vita che somiglia molto a certe canzoni nate proprio nella sua città natale: ascese e cadute, amori che vanno e che vengono, tutto intenso e sentito. D’Alessio ha perso sia i genitori sia il fratello maggiore, Pietro, per colpa del tumore.

«La vita ogni giorno ti insegna qualcosa e ti toglie qualcosa. Ho trovato tutto nella musica, è stata la mia compagna di vita, mi ha dato tante soddisfazioni. Io sono nato in un quartiere popolare, la musica mi ha salvato».

tratto da Vero

In queste nostre foto d’antan, appare di bianco vestito, aria da tenero sbarbatello. Capelli al vento, anziché taglio corto tattico.

«Una voce come il piombo»

Anche il pizzetto in stile Aramis de / tre moschettieri è solo, forse, un progetto per il futuro, come la bella moglie Giovanna Civitillo, che all’epoca non faceva “la scossa” come ballerina, ma calcava i banchi delle elementari o al massimo era in prima media. Amedeo Umberto Rita Sebastiani, prontamente ribattezzato Amadeus da Claudio Cecchetto. ovvero quello che li ha scoperti tutti ( Fiorello. Jovanotti e tanti altri), era diverso da oggi, ma nello stesso tempo uguale. Il conduttore del prossimo Festival di Sanremo fa parte di quella categoria di umani che restano fedeli a se stessi, vedi Carlo Conti, e non cambiano look come si cambiano i calzini. Retaggio forse di un’educazione d’altri tempi: nato a Ravenna, da padre di origini siciliane che faceva l’istruttore di equitazione, famiglia molto religiosa (se vi siete chiesti da dove venga quel “Rita” dopo il 1 secondo nome, ve lo diciamo noi: è figlio della devozione familiare per Santa Rita da Cascia), Amadeus è stato descritto così dal talent scout Cecchetto:

Claudio Cecchetto ricorda Amadeus

«In lui ho visto una persona sincera, una persona umile, che è la dote dei grandi».

Ha rievocato così il loro primo incontro:

«Ricordo che l’ho conosciuto prima di una serata del Festivalbar, lui mi ha avvicinato chiedendomi di potermi parlare. Io gli ho risposto che se mi aspettava, ci saremmo potuti incontrare dopo. É stato in un angolo dell’hotel dove alloggiavo per più di quattro ore e, quando l’ho rivisto, aveva lo stesso sorriso del nostro primo incontro, nonostante la lunghissima attesa. Una persona così è rara da trovare. Poi. parlandoci, mi ha colpito tantissimo la sua voce, tanto è vero che quando lo presentavo in radio, dicevo: “Amadeus, la voce di piombo”, una voce bella e solida».

Amadeus e l’esperienza a Radio Deejay

Cecchetto decise di chiamarlo Amadeus come una delle hit del cantante viennese Falco, che spopolava in quel momento ed era la sigla del primo programma radiofonico che Sebastiani conduceva su Radio Deejay. Quella radio, di enorme successo, sembra unire in modo fraterno chi ci ha lavorato, come nel caso del tweet postato da Fiorello, non appena ufficializzata la nomina a conduttore 4i Sanremo 2020 di Amadeus:

«Che dire?? Felicissimo per Amadeus, un po’ meno per me. Ansia doppia, non ce la posso fare, aiuto! Solo per Ama».

Infatti, solo per fare un favore ad Ama, come lo chiamano gli amici, Fiorello

Tra lui e Fiorello c’è una grande amicizia

Anche Fiore, proprio come Ama, viene dalla provincia del regno, se per regno intendiamo quello della Tv, e dunque, naturalmente, Roma e Milano. La voglia di sfondare in provincia è più croccante, più genuina, più tenace. L’Amadeus che vediamo in questi scatti sfoggia un improbabile completo gessato chiaro e sorride fiducioso al Pavvenire. È lo stesso che ha raccontato:

«All’esame di maturità mi sono seduto davanti alla commissione e ho detto: vi prometto che non farò mai il geometra in vita mia, io voglio fare il presentatore. Mi serve il diploma perché l’ho promesso ai miei genitori. Già a 14 anni sapevo che avrei fatto il presentatore, sono cresciuto con Canzonissima di Corrado e Raffaella Carrà. vedevo Rischiatutto di Mike Bongiomo, Portobello di Tortora, seguivo Pippo Baudo. Non avevo amicizie che mi potessero aiutare, raccomandazioni, parenti introdotti nel mondo dello spettacolo, politici che mi appoggiassero. Ho iniziato dalle piccole radio, poi le Tv locali. Intanto portavo i miei provini in Rai e a Canale 5».

Da questa determinazione sono nate conduzioni di successo come L’Eredità, Domenica In. Music Farm, Festa di classe, Quiz Show. Tutti targati mamma Rai, come si confà a un ragazzo che sognava grazie ai nomi clou della Tv pubblica. C’è stato però un periodo di crisi, in questa lunga storia d’amore. Accadde quando Amadeus si sentì trascurato e passò tra le braccia di Mediaset: «Al settimo piano di viale Mazzini, il piano dei dirigenti, la famiglia Amadeus è poco amata», si sfogava nel 2006.

«A me nessuno propone nulla, Giovanna (Civitillo, ndr) è quattro anni che fa la scossa: se continua ci rimane fulminata»,

ironizzava amaro,

«Sanremo lo hanno fatto tutti, a me non ha mai pensato nessuno. Miss Italia non ne parliamo, lo sono quattro anni che sgobbo, sono sempre andato bene come ascolti. Fatemi una carezzina sulla testa. Invece nulla di nulla».

Parole che oggi fanno quasi sorridere, se si pensa al sodalizio di ferro tra Amadeus e la Rai e al fatto che il tanto desiderato Sanremo, guarda caso, oggi è suo. Come la moglie Giovanna, nozze bis lo scorso luglio in chiesa, dopo il matrimonio civile di dieci anni fa (Amadeus non aveva ancora ottenuto dalla Sacra Rota l’annullamento del matrimonio precedente da cui è nata la figlia Alice, ventiduenne neolaureata in Fashion business).

La passione per Mourinho

Da Giovanna, conosciuta durante L’Eredità, Amadeus ha avuto José, dieci anni: «L’ho chiamato cosi perché siamo tifosissimi dell’Inter. Quando Giovanna era incinta, eravamo in aereo per una piccola vacanza a Lisbona e José Mourinho era in volo con noi», ha rivelato il conduttore ospite da Mara Venier,

«quando l’ho visto davanti, ero emozionato come se avessi visto Monica Bellucci. Sono tornato al mio posto, e le ho detto: “Se è un maschio lo chiamiamo José”. Lei mi ha risposto: “Scordatelo”, ma io ho chiamato così la pancia per nove mesi». Il piccino adesso ha le idee chiare sui ruoli in famiglia: «Basta ballare! Ora devi fare la mamma»,

ha detto José alla signora Sebastiani. Ma attenzione, maschi di casa!

Quasi a voler abbracciare metaforicamente le donne rimaste con gli occhi sgranati di fronte all’uscita poco “femminista” di Amadeus in conferenza stampa (Francesca Sofia Novello lodata per la capacità di “stare al fianco di un grande uomo restando un passo indietro”), la Civitillo tornerà invece a lavorare. come inviata speciale da Sanremo a La vita in diretta su Raiuno.

Articolo tratto da Vero

Costretto a partire per Munia, Isaac (Ibrahim Al Shami, 24) è in ansia per Elsa (Alejandra Meco, 29). Così chiede a Marcela e Consuelo non solo di farle visita mentre sarà via, ma anche di portarle la cena. Le due donne, però, passano l’incarico ad Antolina. Quando arriva, la ragazza trova Elsa colta da una grave
crisi respiratoria.

Antolina trova le medicine in tempo e racconta la verità a Isaac. Nel frattempo, Carmelo e Severo vogliono vendicarsi della Montenegro. Irene, invece, all’insaputa del marito, si accorda con Raimundo per scoprire qualcosa di più sulla famiglia di Maria Elena.